Bueno... después de un mes de desconexión, volvemos a darle duro al blog con más ganas que nunca. Ya estamos de vuelta en la jungla de asfalto, en la capital, con una amiga a la que no echaba de menos llamada rutina. ¿Y lo bonito que es romperla? Pues eso es justo lo que hice hace unos días, cuando me decidí a ir al Museo Thyssen-Bornemisza a ver la exposición temporal 'Mitos del Pop', que está disponible hasta el 14 de septiembre (así que todavía os quedan unos días para poder ir). Como bien dice la información de su web, "para el pop toda imagen era reciclable, todo objeto era susceptible de convertirse en arte y su verdadero propósito era ofrecer una nueva interpretación de la imagen en la cultura contemporánea". Y ya os puedo adelantar que no defrauda en absoluto, ya que es una delicia ver obras llenas de colores, rompedoras e imaginativas. Entre los artistas más representativos podemos encontrar a Andy Warhol, Lichtenstein, Alex Katz, Tom Wesselmann, y Eduardo Arroyo entre otros. Dado que está prohibido hacer fotos durante la visita, pondré referencias a los cuadros que más me han gustado e impresionado, y que en ningún caso han sido tomadas dentro del museo.
Roy Lichtenstein - Look Mickey! (1961)
Nada más entrar en la exposición, te obligan a ver uno de los cuadros más rompedores y a la vez desconocidos de Andy Warhol: Nacimiento de Venus. El artista tomó la idea del cuadro original de Boticelli, y le dio una vuelta... bueno, mejor verlo.
En el primer pasillo de la exposición, se encuentran varias obras collage entre las que destacan las de Roy Johnson, como este James Dean (Lucky Strike). Bien parece que para ser el clásico dandy, no te queda otra que destrozarte los pulmones, y si no que se lo digan a Bogart...
Ya en la primera sala te encuentras con varias obras de Roy Lichtenstein, como Look Mickey! que hemos puesto en el encabezado del post, o Mr. Bellamy. No sé si estaba en una exposición de arte, o en el Comic Con, pero aun así es genial.
Otro de los cuadros que me impactó y me hechizó profundamente fue Sylvia de Alex Katz. Puedo decir que estuve como diez minutos atrapado por la magnificencia del cuadro, con esa mirada fría e inquisitoria... Uno de los cuadros que más me gustó sin duda de la exposición.
Otra historia distinta es lo que sentí cuando la vi. Estaba jugueteando con la esponja, llena de espuma, con la sonrisa más bonita de todo el museo. Era preciosa. Pero no era real. La había pintado Lichtenstein, y ni siquiera le puso un nombre para que yo pudiese llamarla... Mujer en el baño, concluyó. Para mi, el mejor cuadro de toda la exposición. Es, simplemente, genial.
Y, hablando de mitos, no podía faltar Marilyn Monroe. Hay numerosos cuadros cuyo motivo principal descansa sobre las curvas de la que, probablemente, haya sido la mujer más sexy del cine. Ejemplo de ello son los cuadros Marilyn Idol de Wolf Vostell (izquierda) y 25 Marilyn de Andy Warhol (derecha).
Collages por doquier. Pero quizá el más explosivo, el que más alegría desprendía, el que más sinsentido poseía, el que más podría definir el pop art en sí mismo, es Still Life #34 de Tom Wesselmann.
Sin embargo, el collage más atrevido y que para mí gana por goleada al resto, es otro de Wesselmann que se titula Bedroom Collage. Rompedor, innovador, provocativo, pequeño pero enorme a la vez. Maravilloso.
También hay cabida para el pop art español. Eduardo Arroyo fue uno de los máximos exponentes del movimiento, y su José María Blanco White amenazado por sus seguidores en el mismo Londres (¡qué titulo!) es un cuadro que me llamó poderosamente la atención, por siniestro, atractivo, oscuro y loco. Me recuerda a uno de los libros de novela negra del gran Henning Mankell, no me digáis por qué... Cuadro difícil, ¿eh?
Otro de los cuadros de Arroyo que pueden verse en la exposición, bastante conocido además, es Vestido bajando una escalera. Otro cuadro que desafía al visitante, que le plantea un juego de perspectivas y que irremediablemente le obliga a contemplarlo de una manera casi histérica.
Otros pintores españoles que podemos encontrar en la exposición son Equipo Realidad (Jorge Ballester y Juan Cardells) y Equipo Crónica (Manolo Valdés, Rafael Solbes y Juan Antonio Toledo). Caín y Abel pertenece a los primeros, y es, cuanto menos, llamativo y colorido.
En la sala final de la exposición hay un cuadro que se impone sobre los demás y ejerce una fuerza descomunal, cual guía espiritual, de Equipo Crónica anteriormente citados. Se llama La Salita y es una revisión satírica, jocosa y casi genialmente insultante a Las Meninas de Velázquez.
Este el repaso, más o menos, de las obras que más me han cautivado de la exposición 'Mitos del Pop'. Recomiendo a todos los que no hayáis ido a verla y tengáis la posibilidad de hacerlo, que os paséis por el Museo Thyssen antes del día 14 de septiembre y la disfrutéis. Os gustará o no, pero no os va a dejar indeferente. A mi me ha cautivado tanto, que he comprado los cuadros de Look Mickey! y Mujer en el baño para ponerlos en mi salón :)
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